On se dit qu’en étant artiste on n’en gagnera
jamais, et pourtant les stars sont les gens les mieux payés du monde, alors
qu’une grande partie des artistes vivent dans la pauvreté…
Le régime des intermittents du spectacle est sous la menace. Les sondages diffusent des opinions alarmantes en faveur de sa suppression.
Pourquoi donc payer un artiste ? On pense qu’un acteur ou un musicien ne travaille pas puisqu’il JOUE….
Et la famille qui vous dit « ce n’est pas un vrai métier, quand vas-tu
enfin te décider pour arrêter cette vie de bohême et prendre un VRAI
travail ?…. »
Les artistes seraient les cigales, et le reste
de la population des fourmis.
Mais pourtant nos sociétés ne seraient que des
prisons si on enlevait d’un coup tout l’Art !...Imaginez un peu une
journée sans films, sans photos, sans musique, sans chansons, sans danse, sans
lecture, sans poésie, sans peinture….
C’est un peu ce que Daech essaie de
faire en détruisant les oeuvres d'art empêchant tout ce qui donne de la joie… Une journée sans Art autour de
nous c’est une journée grise et mécanique, c’est une journée sans vie et sans
âme, c’est une journée au goulag.
L’histoire des civilisations et des époques
est connue par leur art. Leur mémoire est gardée dans les sculptures,
peintures, fresques, musiques, littérature, poésie, théâtre…Durant toute l’histoire les artistes ont été
soutenus par des mécènes, par la cour du roi, par les riches nobles qui ont compris que sans eux, leurs vies seraient sans joie, sans distraction, sans plaisir.
Alors pourquoi aujourd'hui ne soutenons-nous pas plus nos
artistes en leur disant leur importance et en acceptant de les payer justement
pour ce qu’ils nous donnent ? Le régime des intermittents du spectacle
permet à tous ces artistes de continuer à survivre entre les jobs qui sont si
difficiles à obtenir. Il leur permet de ne pas avoir recours aux petits boulots
parallèles de serveurs et de taxi que font les acteurs américains et qui en
France sont très bien protégés. Il leur permet de continuer leur recherche et leur formation entre les projets.
Alors que reste-t-il si ce n’est deux alternatives ?
Payer décemment les artistes qui travaillent en rémunérant à la fois leurs
répétitions, leurs tournages, leurs représentations, ET leurs moments de
recherche et de formation, ou laisser mourir la culture.
Certes, il y a des abus du système, comme dans tous les systèmes d'indemnisation, mais ce
sont ces abus qui doivent être éliminés, et non pas le système lui-même.
Un livre d’enfant que j’adorais explique si
bien ce que fait un artiste : La souris Frédéric, qui contrairement aux autres souris qui entassent toutes des
provisions pour l’hiver, rêve sur un rocher en contemplation des couleurs et
des sensations. Toutes les autres souris se moquent de lui, mais quand l’hiver
arrive au fond de la grotte où ils se terrent pour hiberner, les provisions
sont vite mangées, et les souris commencent à s’ennuyer ferme. Alors Frédéric
monte sur son rocher pour raconter aux autres ce qu’il a emmagasiné et leur
donner sa provision à lui : de couleurs, de mots, d’odeurs, d’histoires
qui les aideront à attendre jusqu’au printemps…
C’est cela un artiste, quelqu’un qui peut
montrer au monde ce miroir dans lequel chacun peut se reconnaître, pour réfléchir à la condition d’être
humain, pour comprendre, apprendre et évoluer... Un artiste JOUE, mais il
ENSEIGNE aussi, il enseigne le goût de la beauté, il explique ce qu’est l’âme
humaine, avec ses doutes, ses erreurs et ses triomphes. Il enseigne tout cela mieux
que l’école ou la politique, voire la religion. Car il n’a pas de dogme… il
montre seulement sans obliger à croire, il nous laisse la liberté
d’interpréter.
Alors un artiste doit être justement rémunéré
pour son travail, pour pouvoir garder la tête haute de faire ce qu’il fait sans
honte ni culpabilité : il JOUE peut–être, mais il nous DONNE quelque chose
d’essentiel, et en conséquence devrait aussi recevoir juste paiement pour
son travail, tout comme les autres.
Frédérique Emmanuelle Chaulet, coach
d’artistes
