Emmanuelle Chaulet, coaching d'acteurs et d'artistes - Voice Dialogue Acting®

Acteurs et metteurs en scène, saisissez cette opportunité pour donner un coup de punch à votre carrière!    Vous sentez que vous avez du talent mais vous vous demandez pourquoi vous vous heurtez toujours aux mêmes obstacles, et pourquoi vous avez du mal à vous "vendre", alors ce stage est pour vous!   Communication et stratégies de carrière à l’Américaine pour l’acteur français - pratique du jeu en anglais américain. Si vous êtes intermittent du spectacle et avez au moins 35 h de DIF (droit individuel à la formation), l'AFDAS peut vous financer le stage , si le dossier est présenté avant le 20 Décembre. Dates du stage : 8, 9, 10 et 13, 14, 15 Janvier 2014 STAGE EN TRES PETIT GROUPE (5 places maximum) de 9h30 à 17h à Paris. Apprenez à développer votre palette de personnages pour mieux réussir les castings, et à vendre vos spectacles au public qui vous correspond. Découvrez les secrets du mécénat artistique pour financer vos productions. Pour pl...

Vous êtes comédien (ou comédienne) professionnel(le), et les cours de théâtre ne sont plus pour vous! Vous avez suffisamment travaillé pour être largement au-delà de tout ça.. Et puis vous n'avez vraiment plus envie d'être entouré de jeunes acteurs rêveurs qui ne connaissent pas la dure réalité du métier, ses joies, et ses souffrances. Vous connaissez l'attente près du téléphone, le rejet parfois, mais la réussite aussi: de belles histoires et aventures, des tournages et des tournées .. Et pourtant quelque chose vous manque, quelqu'un avec qui réflêchir, avancer, développer une stratégie de carrière. Vous avez du talent mais vous ne savez pas bien le dire. Il vous manque des techniques de marketing de soi . La force de savoir se vendre, des techniques d'approche de vos contacts. Vous souhaitez perfectionner votre anglais en scène, en situation de casting. Il vous manque un accompagnement, quelqu'un qui comprend, connaît, qui a vécu comme vous la vraie v...

Certains jours sont plus faciles que d'autres.   Hésiode et la Muse Gu stave Moreau Certains jours le personnage est là, certains jours il est absent. Quel est le moyen de le faire venir à chaque fois? Y-a-t-il une technique qui marche à tous les coups? Ou bien l'Inspiration, la Muse est-elle capricieuse et décide-t-elle du résultat? Ces questions ont toujours hanté les comédiens qui aspirent au jeu juste et vrai, à chaque représentation.  Sans toutefois prétendre domestiquer l'inspiration (on ne voudrait pas le faire de toutes façons), il existe des techniques pour se connecter à ces énergies immatérielles que sont le personnage et l'imagination. Il faut activer les parties du cerveau qui sont dans le sensoriel, l'émotionnel et l'imaginaire. Il faut savoir lâcher prise et se libérer du conscient, tout en gardant conscience. C'est cette double conscience dont parle Stanislavski. La Présence Alerte , qui invite le personnage à nous accompagner en s...

En effet, alors qu’il y a actuellement presque 13000 artistes ayant des profils sur la plateforme des acteurs de Canalcast et des Agences Artistiques, plus de 45 500 artistes interprètes à l ' ADAMI, il n’y a peut-être que 50 superstars du cinéma français, les grands noms, cette « super classe » de Cannes dont parlent les magazines people et Paulo Coelho. Alors les autres, les 99 , 9 %, sont-ils tous des ratés ?  Quelle est la mesure du succès pour eux? Brian Sim's photo -Occupy mov ement Nous sommes dans la même dichotomie que les 99% campant à Wall Street pour protester le pouvoir des 1% les plus riches de la planète…   Ces 99,9 % des acteurs existent pourtant, et travaillent, respirent, aiment leur métier, se donnent, sang et eau, sacrifiant pour ce travail, le temps avec leur famille, les emplois sécurisants, la stabilité financière, jonglant les jobs, les horaires, les castings, les espoirs et les déceptions. Tout cela pour une passion, un dé...

"Après plusieurs années à exercer mon métier d’acteur, je me suis rendu compte que le genre de personnages que je jouais ou que l’on me proposait, n’étaient plus forcément en accord avec la personne que j’étais devenu. On vieillit, on mûrit, on avance, et il est important d’avoir des clés pour continuer d’aborder son travail avec créativité. Travailler avec Emmanuelle Chaulet m’a apporté ces clés qui ouvrent sur to ute une palette d’outils nécessaires à mon métier d’acteur : faire apparaitre de nouveaux personnages, les comprendre mais surtout les mettre à ma disposition et donc d’élargir mes choix en termes de création de personnages. Le travail sur la « présence alerte », permet de se recentrer pour mieux définir ce que l’on peut donner. Il amène un regard sur soi et une distance qui pour moi sont fondamentaux pour la construction d’un personnage. Pour ma part, ce travail avec un coach me fait penser à celui de deux chimistes mettant au point une nouvelle f...

Suivant vos requêtes et pour plus de flexibilité, voici une série de cours à la carte sur la stratégie de carrière à l'américaine: Chaque cours est accessible à la carte, pour 20 euros par personne! Sur SKYPE: en vidéo-conférence, d'une heure trente. Places limitées à 6. Pour avoir le temps de poser des questions, et d'étudier chaque cas et de trouver les réponses à ses problèmes immédiats. Un thème abordé chaque mois: Savoir chercher (et trouver) son public  Comment trouver des sponsors pour son spectacle: le mécénat à l'américaine Marketing de soi - Image de soi - Estime de soi: un état d'esprit Savoir s'organiser pour perdurer dans le showbiz Développer sa palette de personnages et son site de comédien Réussir le casting Les medias sociaux: les erreurs à ne pas commettre Apprendre à gérer le rejet et le découragement.  Le blues de la scène et le burnout Entretenir son instrument: les meilleurs trucs Pourquoi le succès n'est pas un but ...

"Nothing can ever be taken for granted in this métier. It makes you very exposed and that can be violent. I’m strong but also fragile, and sometimes it’s not easy to be exposed to judgment, and to play with your emotions, to go searching inside yourself to make yourself naked to the world.” Rien ne peut être pris pour argent comptant dans ce métier. Il vous expose complètement et cela peut être violent. Je suis forte mais aussi fragile, et parfois ce n'est pas facile d'être exposée au jugement et de jouer avec ses émotions, d'aller chercher au fond de soi pour se mettre à nu au monde."  -Marion Cottillard Extrait d'une interview du New York Times sur De Rouille et D'os (cliquer ci-dessus pour lire l'interview en entier) On ne peut pas dire mieux la nécessité d'avoir à la fois fragilité et force quand on est comédien. Savoir être vulnérable et se protéger tout en même temps... L'autre paradoxe du comédien... Il est donc indi...